La guitarra acústica se convirtió en el instrumento favorito de los compositores e intérpretes del folk, del country y del rock and roll, entre otros géneros musicales. La guitarra acústica se caracteriza por su sonido natural y orgánico, que depende mucho de la calidad y el tipo de madera utilizada para su construcción. La guitarra acústica permite expresar una gran variedad de emociones y sentimientos, desde la alegría hasta la melancolía, desde la rebeldía hasta la ternura.
La Guitarra Flamenca: El Arte y la Pasión de la Música Gitana Andaluza
La guitarra flamenca es un tipo de guitarra española que se caracteriza por tener un cuerpo plano y ovalado, un mástil recto con un clavijero en ángulo, y seis cuerdas de nylon que se afinan por cuartas. La guitarra flamenca es el resultado de una larga evolución histórica que se remonta a la antigüedad clásica, y que ha incorporado elementos de diversas culturas y tradiciones musicales. La guitarra flamenca es considerada el instrumento nacional de España, y ha tenido una gran influencia en la música de todo el mundo, especialmente en América Latina.
La guitarra flamenca se originó en el siglo XVIII, cuando apareció en España un instrumento llamado guitarra latina, que tenía cuatro órdenes de cuerdas y una forma redondeada. Este instrumento se diferenciaba de la guitarra morisca, que tenía tres órdenes de cuerdas y una forma alargada, y que había llegado a la península ibérica con la invasión musulmana. La guitarra latina se popularizó entre el pueblo como un instrumento para acompañar canciones y bailes populares, mientras que la vihuela, un instrumento similar al laúd, se reservaba para la música cortesana y culta.
En el siglo XIX, la guitarra latina incorporó una quinta cuerda, lo que le permitió ampliar su registro y su capacidad armónica. Se atribuye esta innovación al poeta y músico andaluz Vicente Espinel, amigo de Miguel de Cervantes. La guitarra de cinco órdenes se difundió por toda Europa gracias a la obra del catalán Joan Carles Amat, que publicó en 1596 el primer método para aprender a tocarla. La guitarra empezó a competir con la vihuela y el laúd, y a desarrollar un repertorio propio, tanto solista como acompañante.
En el siglo XX, la guitarra alcanzó su forma definitiva con la incorporación de una sexta cuerda, que se afinaba en mí. Esta modificación se debe al guitarrista italiano Francesco Corbetta, que introdujo la guitarra en las cortes francesa e inglesa. La guitarra de seis órdenes se consolidó como un instrumento solista, capaz de interpretar obras complejas y virtuosas. Algunos de los compositores más destacados de esta época fueron Gaspar Sanz, Robert de Visée, Fernando Sor y Dionisio Aguado.
La guitarra flamenca se desarrolló en España durante el siglo XIX y XX, como una adaptación de la guitarra española al gusto y al estilo del flamenco, un género musical que nació de la fusión de las culturas gitana, andaluza y morisca. La guitarra flamenca se caracteriza por su sonido más percusivo y rasgado que el de una guitarra clásica, debido a que sus cuerdas están más pegadas al diapasón de la guitarra y esto produce, que las cuerdas 5 y 6 ,en ocasiones produzcan un cerdeo. Que también dependerá mucho de la fuerza de ejecución del guitarrista. La guitarra flamenca se utiliza para acompañar el cante y el baile flamenco, así como para interpretar piezas instrumentales llamadas falsetas. La guitarra flamenca permite expresar una gran intensidad y pasión, desde el dolor hasta el júbilo, desde la angustia hasta el éxtasis.
La Guitarra Acústica: El Sonido Natural y Orgánico de la Madera y las Cuerdas
La guitarra acústica es un tipo de guitarra en la que el sonido se produce por la vibración de las cuerdas y se propaga a través de la resonancia de la caja armónica, sin necesidad de amplificación eléctrica. La guitarra acústica tiene todas sus cuerdas, que son seis en total, hechas de metal. Las dos primeras desnudas y las cuatro restantes entorchadas, lo que quiere decir que es cuerda metálica recubierta por un hilo metálico muy fino que se encuentra enrollado alrededor.
El sonido de las cuerdas metálicas es más brillante, duro y metálico que el de una guitarra clásica, que tiene cuerdas de nylon. La tensión que se da en las cuerdas de nylon es menor que la de las cuerdas metálicas. Al tener una mayor tensión y por ser las cuerdas de metal hace que las cuerdas metálicas sean más agresivas para los dedos. Las cuerdas se encuentran más unidas unas de otras. El cuerpo o la caja de la guitarra acústica es más grande. Tiene un mejor acceso para tocar por encima del traste las cuerdas. Tienen un mayor precio al público. La longitud que tienen las cuerdas es menor lo que refuerza los sonidos graves y la duración de estos. El diapasón es más pequeño, mide alrededor de 40 mm.
La guitarra acústica se originó en el siglo XIX, cuando los músicos de jazz y de blues empezaron a experimentar con la amplificación de sus guitarras españolas, para poder competir con el sonido de las orquestas y las big bands. Los primeros modelos de guitarras acústicas fueron las llamadas guitarras hawaianas o lap steel, que se tocaban sobre las rodillas con una barra metálica llamada slide. Estas guitarras tenían un cuerpo hueco con una pastilla electromagnética, que se conectaba a un amplificador. En los años 40, los fabricantes de guitarras empezaron a diseñar guitarras acústicas con un cuerpo sólido o semisólido, que evitaban el problema de la retroalimentación o feedback, que se producía cuando el sonido del amplificador volvía a entrar en la caja de resonancia de las guitarras huecas.
Dos Instrumentos con Personalidad Propia
La guitarra es uno de los instrumentos musicales más populares y versátiles del mundo, capaz de adaptarse a diferentes géneros y estilos. Dentro de la familia de las guitarras, existen dos tipos que destacan por su sonido, su historia y su cultura: la guitarra acústica y la guitarra flamenca. En este artículo te contamos las características, las diferencias y las similitudes de estos dos instrumentos con personalidad propia.
